攝影／緩慢Slowly
大聲東，由外型纖瘦，說起話來沉著的蔡，與留了一肩長髮、穿著和講話都鬆垮隨性，又帶點冷調幽默的Mad組成，兩個人相處在一起像是溫文書生和怪怪少女的組合，然而性格都相當溫和（可能，Mad的溫和還帶了孩子般的任性），整個訪問、拍攝的過程都很自在，蔡主動提出想找些有古早味道的小吃攤拍照，於是我們身上灑著冬日裡難得的暖陽，在行天宮附近的小巷裡游來游去了一個上午。
大聲東而不擊西
以合成器為主體，同時擁有搖滾與混音元素，並融合東方音樂、西方電子舞曲風格的大聲東，擁有兼容並蓄的寬闊想法。蔡和MAD都曾玩過樂器，兩個人由於買賣器材的關係而有了幾面之緣，最後終於組成了這個雙人電子團，以DJ live搭配樂團的形式演出，「但有時我們也是各自會想去彈個貝斯啦～」MAD兩手一攤，語帶詼諧。
團名結合了「大聲公」和「聲東不擊西」的靈感。為什麼「不擊西」呢？「不要去攻擊別人嘛」，蔡笑著解釋，「東」代表東方元素，當然也不排斥西方的音樂，反而將之包容進創作中。從大聲東的音樂裡，能感受到一種低迴詭譎的律動性，像顯微鏡底下的草履蟲變形蟲們在開趴，不具有人的特質，卻用人的方式暢舞，同時帶有機械感和濃厚的動物性，聽在耳裡，像一種隨性的勾引。
從前在樂團裡彈吉他的蔡，到後期感受到樂器的侷限性，發現比起傳統樂團配置，電子樂的廣度和可能性都要比樂器更大，但相對的，創作者對音樂的敏感度也需要更高。本身學設計的蔡將做設計與玩DJ視為類似的事，因為這兩者都用「拼貼」的手法將不同素材湊合在一起，創造出全新的東西。
而在開始玩樂團前就已經開始鑽研合成器的MAD，則長期在台北舉辦相關講座，推廣合成器，他認為台灣音樂圈近年來，用合成器做歌的比例逐漸變多，自己既然幸運的乘上這股趨勢，就也想藉此讓更多人了解合成器，他打趣的說：「不用跟了解吉他的人一樣多，跟貝斯一樣多就好了！」
踏著隨意自適的步調穩穩行進
然而對於做音樂這件事，兩個人其實都沒有設定自己要達到什麼樣的境界。蔡經過長長的思考後，以不疾不徐的口吻說：「其實只要不斷向前、累積腳步，終究會『莫名其妙』的達到一個你沒有想像過的階段，重點是不能膽小，世界很大，有時候以為遙不可及的事情，做了才知道其實不足掛齒。」不憂慮多餘的枝微末節，看似浪漫的想法之中，卻有著飽滿的實踐力。
MAD則覺得，目前擁有自己的工作室、練團室，也持續推廣合成器與創作，這些在別人看來可能像是在「實踐夢想」，但對他而言其實不太需要這份區別，只需要專注於眼前既有的一切。但MAD也不是那種會以太認真嚴謹的態度去做事情的人，「我很公主病啊～在團裡面就負責多兩隻手，心血來潮的時候開啟一下認真模式，一週一次。」一種優雅的懶散，很符合他既隨性又任性的風格。
蔡與MAD這對組合，乍看似乎落差甚大，本質卻很雷同，都擁有一種在個人與環境之間抓到平衡的自在。拍照時，兩個人在鏡頭前慢條斯理的開啟對話窗，姿態輕鬆閒聊個沒完，旁人卻能透過他們說話的樣子、某個動作或是表情，感受得到他倆強烈的個人特色，一如大聲東的音樂，自適而自由的跳躍，不受任何類型、風格的侷限，能使身體不自禁的渴望膨脹、緊縮起來，其實不需要說太多，聽就知道了！
