攝影／緩慢Slowly
Data，是數據的意思，DataBass這個很有數字和邏輯感的名字，是耳朵蟲的創辦人之一 ── 阿雅的化名。看似嚴肅中帶點頹廢的阿雅，講起話來一步一腳印，但也會有時不時在言談間流露出短促爽朗的大笑聲，和一些有意無意的笑點。
有趣的是，阿雅最初接觸的聲響是從「股票」而來，六歲時，由於爸爸著迷於股票分析，家裡收音機日夜都播著股票數據，穩定、規律的聲音，似乎跟電子樂有點相似，「好啦可能有點硬掰……」他笑說，但從現在的經歷一路想回去，確實讓人覺得頗神奇。
自然而然，摸索電子樂世界
回想起接觸電子樂的源起，阿雅說，在他高中時，很喜歡林強的「自我毀滅」，其中的重工業感，以及許多類似噪音的做法，讓他到現在仍然認為，這應該是林強那個時期結構最完整的作品，雖然，當時阿雅還不了解所謂的「電子樂」。直到高三，朋友借了他一張The Prodigy的專輯，聽完後對這樣前衛的元素大感吃驚與好奇，才開始積極找更多電子樂來聽，「其實那時候對『買專輯』也沒啥概念，就大概知道要買「英國廠牌」的，「舞曲大帝國」不要買，就對了。」他打趣的說。
開始聽電音後，阿雅也慢慢會跑一些小派對，例如學校辦的校園舞會，當時都會想盡辦法去，有一次還跟朋友翻牆進北市商，想起那個時候他說：「有點緊張啦，到處都有糾察隊，我們就想辦法去蓋個章，在那邊轉印轉很久。」一直到大三，阿雅參與創辦了輔大數位音樂研究社，歷經了每個組織社團的人都嘗過的酸甜苦辣，像是從晚上八點開會開到凌晨四點，他回想到：「有時候實在開太久，受不了，某些人就玩起自己帶的唱片來了，這時我就會把線拔掉，像爸媽拔小朋友的遊戲機一樣，但後來他們都會自己帶線…….」從敘述中，可以想見阿雅在社團中扮演的腳色，想必是像媽媽那樣關照著大家、關照著細節。
秉持Underground精神，純粹散播好音樂
除了經營社團、辦活動，阿雅也自己慢慢摸起DJ器材。然而，他觀察到一些現象後覺得，有許多優秀DJ的音樂都很好聽，卻因為當時台灣電子樂還不蓬勃而缺乏場地表演，於是乾脆自己來辦活動，他說：「當時很單純，覺得別人有做什麼我也做什麼就對了。」第一場活動辦在伊通的非常廟，結果阿雅卻在那場活動前兩個禮拜接到兵單，活動當天是在他入伍後的第三天，但就是憑著一股單純、不多想什麼的熱情，讓阿雅開始了辦活動的歷程。
退伍之後，阿雅跟朋友組了「耳朵蟲EarWorm」，不奢望討好大眾，而希望能將好聽，卻在台灣少為人知的聲音帶給人們。第一場活動就叫做「耳朵蟲」，他回想起從前笑說：「當時還沒什麼經驗，所以經費沒有掌控好，大概來了四五百人，照理說要賺，但最後三個人一人才拿回九百塊，現場還剩了超多酒賣不完，嫌麻煩不想搬回去，便把口袋裡塞滿啤酒，再一手拿一支TEQILA跟WHISKEY，看到人就灌！」辦活動總是需要經費，但有時更重要的反而不在金錢，而是整場活動的氛圍，和一種與人分享的滿足感，或是一種，在緊密的生活中暫時鬆懈，與世界脫局的快感。
而阿雅自己在放歌時，通常會跟著歌走，思考著如何讓歌特別、好聽，較不會多想群眾喜不喜歡。他認為，DJ和觀眾的狀態看似很緊密，其實是分很開的，聽到的東西不一樣，當觀眾還沉浸在當下的歌裡時，DJ已經專注於下一首歌了。對他而言，放歌真正有趣的部份，是聽到音樂裡那些觀眾聽不見的細微變化、思考怎麼變化、找唱片，他非常享受整個過程。
與阿雅的訪談很單純，就是聽他分享他一路走來的過程，從輔大DJ社到耳朵蟲，就是這樣或懵懂、或瘋狂的經歷，讓他能用一種淡然、平常心的姿態看待台灣的派對環境，對他而言，不論是辦活動、放歌，憑藉的都是一股單純的「好玩」，一種自己享受、也分享音樂給更多人的念頭，就像耳朵蟲的文案裡敘述的：「耳朵蟲的派對中有著稀奇古怪、充滿個性的玩酷男女；能聽到各種以顏色、畫面編織的科技舞曲與極簡之音，彷彿做著『我們不需要跟別人一樣』的宣告，擁有真正的地下精神！」
