眠腦 |平實蓊鬱，盤據於崖

主唱與合成器：顧孟堯

眠腦，從歌裡能聽見電子的冷、具械性的複雜，與劇烈起伏的情緒化。唱腔近乎精神分裂的主唱總是猛推著歌，不時穿插著旋律細膩銳利，卻表現得漠然固執的吉他，曲子編排跳躍多變，往往不斷挖掘，開展新的段落，每回Live一路聽下來，會覺得自己有如裹在皮膚底下劇烈跳動的脈搏，在膨脹與爆烈之間潛浮，卻又能在幾乎失控的高點緩慢溫順下來，聽覺和感受頻頻被來回挑撥。

吉他手：阿搞

因為不來迂迴、善感、過度自我推銷這套，更可以令人感受到他們的直接和與眾不同。自高中成團已近七年，歷經多次團員與配置的變動，如今主要由主唱顧孟堯、吉他手阿搞、合成器手阿雞組成，三人私底下感情十分好，在台上更能感受到他們之間無須眼神或言語的默契，前陣子確定加入鼓手亮瑩，由她主掌的鼓為現場揉入更多彈性與感性，讓現場畫面更富張力，也看見他們發展得越來越成熟穩定。

取樣手：阿雞
攝影：莊永鴻

鼓手：亮瑩
攝影：莊永鴻

眠腦的音樂含有抽象、哲學的歌詞、錯綜機械的電子背景、猛烈的鼓，以及總是在歌曲邊緣游移著，卻又能切中氛圍的吉他旋律，早期《絕對理性主義》、《異種殖民》、《原謊》這些歌，發散著濃濃的血氣方剛和霸道，凶暴的鼓直破耳膜，曲間流竄著機械的電和自顧自發瘋的吉他，帶著聽眾猛往歇斯底里的黑洞裡鑽。





從《親愛的》、《導體暗流》、《還我森林》、《史學家》、《原子》這幾首歌中，幾乎能整體的看出他們那兼具反叛，和令人神遊的特質。近來的新歌《土壤》、《一片漆黑的海》，則在一貫的歇斯底里中融會了圓滑，跳脫暴烈的框框，情緒化得人性許多，電子段落也編配得更有個性，令人初聽就能留下強烈印象。



去年，一場因為取樣手阿雞受傷而意外有的女巫店不插電演出，讓人在他們的臨危不亂之中，更看見柔韌平穩的能量，以極簡的木吉他再詮釋出每首歌的純粹與厚度，在數位科技、冷峻、歇斯底里的外皮之下，包覆著踏實的才華和情感。



台灣社會已經走過錯斷的歷史脈絡，進入快速的現代化、科技化、資本化，幾乎任何事件都是混雜、混種的，但個體仍被孤立在無法確知的自我認同之中，每個人都帶著困頓行進著，導致關係之間看似黏膩實則離散，在這樣的環境下，年輕人，新生代樂團汲取養分的來源往往是自己對自己、對事物分裂的認知，與旁觀社會事件時無助卻又激烈的情緒起伏，進入眠腦的音樂，即能感受到這股在疏離中帶有的劇烈情感，一種陷於自身、陷於環境中的拉扯與扣問。

他們的反叛，源於平實的過活；他們的分裂，源於那股隱藏在表面的過活之下，對所謂「生活」的困惑，他們是這個新科技世代「混種」特質的反映，所表達的不僅僅是音樂或情緒的皮相，在現場，你可以感受他們是一棵毫不優雅、緊附在崖上的樹，執意的伸展著枝條，欲破出日常循環與自我，他們是眠腦。

Facebook專頁

現場Youtube影片合輯

首張EP《機體宇宙》